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L’art urbain à Madrid est en pleine évolution, passant des rues aux galeries, ce qui soulève de nombreux débats parmi les artistes, les professionnels et les historiens du mouvement. Cette transformation témoigne d’un moment crucial pour l’art urbain dans la capitale espagnole.
Une Transformation Controversée
Historiquement, l’art urbain a toujours suscité des controverses, oscillant entre liberté d’expression et cadre institutionnel. Cette dualité remonte à l’époque de Pompéi, où les messages de contestation se mêlaient à de belles expressions artistiques. Aujourd’hui, Madrid se positionne sur la carte internationale de l’art urbain, avec de plus en plus de galeries et d’artistes s’établissant dans la ville, comme l’indique Marta Rivera de la Cruz, la déléguée à la Culture, au Tourisme et au Sport de Madrid.
Des Opinions Partagées
Hugo Lomas, connu sous le nom de Sfhir et fondateur de la 95 Art Gallery, reste sceptique face à ce changement. Il déplore les politiques de répression dans le « District Centro », où les amendes ont augmenté chaque année. Malgré cela, il reconnaît que certaines localités comme Fuenlabrada offrent un environnement plus accueillant pour les artistes. La communauté artistique, selon lui, est plus vivante dans des zones comme Carabanchel, souvent considérée comme le quartier le plus artistique de Madrid.
Explorer l’Art Urbain
Pour découvrir l’art urbain de Madrid, Javier Abarca, essayiste et chercheur, recommande de garder les yeux ouverts. Il souligne que le meilleur art urbain est celui que l’on découvre soi-même dans des recoins inattendus. Abarca, pionnier de l’enseignement du graffiti à l’université, note que la ville est un palimpseste d’histoires et de mythologies, chaque quartier ayant ses propres récits.
Dans son ouvrage à paraître, « Guía del arte urbano de Madrid », il présente une perspective historique qui relie le passé au présent, affirmant que Madrid était autrefois un épicentre de l’art urbain avant l’essor des galeries et des expositions.
L’Art Urbain en tant que Patrimoine
Afin que l’art urbain soit reconnu comme patrimoine, il est essentiel de croiser les intérêts publics et privés. Abarca souligne que cela dépend des volontés politiques, souvent changeantes. Fernando Argüello, frère de l’artiste El Muelle, soutient que les institutions absorbent souvent la spontanéité de l’art. Pour qu’une œuvre soit considérée comme patrimoine, elle doit avoir un récit et une importance historique derrière elle.
Art et Commerce
Inés Alonso Jarabo, commissaire d’exposition indépendante, évoque les défis de faire entrer l’art de la rue dans les galeries. Elle argue que l’art urbain fait partie d’un mouvement contemporain, avec des œuvres allant de 200 à 20 000 euros. Les entreprises et institutions deviennent mécènes, renforçant ainsi le lien entre le marché et l’art.
Initiatives et Événements
Le 21 février, le maire de Madrid, José Luis Martínez-Almeida, a présenté la route interactive d’art urbain « Muraltalaz », qui met en avant 15 murales à travers la ville. Sfhir mentionne que l’art urbain a ses racines dans les années 80 et 90, lorsque la base américaine de Torrejón a introduit ce phénomène dans les galeries et sur les murs de la ville.
Conclusion
Dans la capitale espagnole, l’art urbain continue de se transformer, naviguant entre les espaces publics et privés, et s’affirmant comme une voix essentielle de la culture contemporaine. Les débats sur son statut et son intégration dans la société moderne se poursuivent, rendant chaque œuvre d’art encore plus précieuse.