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Le ballet national d’Ukraine est actuellement en scène au Théâtre des Champs-Élysées à Paris, où il a fait le choix de ne plus danser sur des œuvres russes. Ce spectacle offre une occasion unique de ressentir la beauté de la danse tout en témoignant d’une réalité bien plus sombre.
Une représentation marquée par la guerre
La magie de la danse est toujours présente, avec des performances empreintes de grâce. Cependant, en trois ans, le ballet de Kiev a subi une transformation profonde. Dans les coulisses du théâtre, la danseuse occupant l’un des rôles principaux se rend compte qu’elle ne voit plus la même image dans le miroir. À Paris comme à Kiev, danser devient un acte de résistance et un moyen d’oublier, même pour un instant, les horreurs de la guerre.
Une parenthèse enchantée malgré le contexte
Les artistes offrent au public une expérience inoubliable, loin des bruits des bombes. L’atmosphère de guerre imprègne les lieux, et le directeur technique porte le poids de la tragédie : il a perdu son frère au combat il y a quelques mois. En cas d’alerte, c’est à lui qu’incombe la responsabilité d’interrompre le spectacle.
Le patriotisme au cœur des performances
Les danseurs, en pleine préparation pour leur représentation à Paris, affichent un patriotisme marqué dans leurs tenues. Chaque pas de danse devient une affirmation de leur identité et de leur résilience face à l’adversité. Le ballet de Kiev, au-delà de sa beauté artistique, se transforme en un symbole de courage et de détermination en ces temps troublés.
