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Au Théâtre du Soleil, le masque joue un rôle fondamental, à la fois comme accessoire scénique et symbole artistique. Dans le dernier spectacle, _Ici sont les dragons_, qui plonge le public dans la révolution russe de 1917, le masque permet de dévoiler des personnages historiques tels que Lénine, Trotski et Staline, tout en conservant l’identité dramatique de chaque acteur.
Le retour du masque au cœur de la création
La troupe d’Ariane Mnouchkine a réintroduit ce symbole puissant qui n’avait pas été utilisé dans sa forme originelle depuis _Tambours sur la digue_ en 1999. Ce retour aux sources souligne l’importance du masque dans l’univers théâtral du Soleil, un élément qui traverse son héritage, enrichissant l’expérience scénique tout en ancrant les récits dans une tradition vivante.
Erhard Stiefel : Maître du masque
À 85 ans, Erhard Stiefel, le principal créateur de masques de la troupe, se remémore ses souvenirs au sein de son atelier situé à la Cartoucherie de Vincennes, à Paris. Collaborateur de longue date d’Ariane Mnouchkine, il a contribué à l’élaboration des masques pour de nombreux grands noms du théâtre. Avec un savoir-faire unique héritée des artisans italiens, il est reconnu comme le plus grand facteur de masques vivant.
La philosophie du masque dans le théâtre
Dans un entretien avec la chercheuse Odette Aslan, Mnouchkine a partagé sa vision sur l’importance du masque : « Le masque est notre discipline de base, car c’est une forme, et toute forme contraint à une discipline. L’acteur produit dans l’air une écriture, il écrit avec son corps, c’est un écrivain dans l’espace. » Ainsi, le masque devient un moyen d’exprimer des profondeurs intérieures tout en permettant une projection maximale vers le public.
Impact sur le spectacle contemporain
Le théâtre contemporain est souvent influencé par des conventions réalistes, mais Mnouchkine souligne que l’utilisation du masque libère les acteurs, leur permettant de créer un univers scénique unique. Il remet en question la tendance au « réalisme » qui, selon elle, éloigne l’art de sa forme essentielle. En utilisant le masque, les acteurs du Théâtre du Soleil réinventent continuellement leur environnement scénique, garantissant ainsi une expérience immersive pour le public.
