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La dernière cérémonie des Oscars a suscité des discussions intenses, notamment sur le film *Emilia Pérez*, mais un autre sujet de controverse émerge : le film *The Brutalist*. Cette œuvre, bien que visuellement impressionnante, soulève des questions sur la manière dont elle aborde des thèmes sensibles, notamment la propagande sioniste.
Une esthétique trompeuse
Le film *The Brutalist* se présente comme un chef-d’œuvre cinématographique avec sa magnifique direction artistique et sa bande sonore captivante de **Daniel Blumberg**. Toutefois, cette opulence visuelle peut masquer des messages plus sombres, y compris une justification implicite du génocide palestinien. En effet, le film semble privilégier l’admiration esthétique à une véritable profondeur narrative.
Thèmes et messages sous-jacents
Il est essentiel d’examiner le discours que véhicule le film. *The Brutalist* ne se contente pas de déconstruire le rêve américain, mais vise également à justifier la création de l’État d’Israël. La structure en deux actes n’est pas anodine : elle permet d’explorer la vision du protagoniste, **Adrien Brody**, pour finalement se tourner vers celle de sa nièce, Zsófia (**Raffey Cassidy**), qui incarne un regard critique et normatif sur la situation juive.
Une critique nécessaire
La question se pose alors : quelle conclusion tire *The Brutalist* sur le sort des Juifs ? La posture de László, opposée à celle de Zsófia, est rapidement punie. À travers la mise en scène, le film affirme que la seule voie pour les Juifs est en Israël, renforçant ainsi une vision qui exclut toute possibilité d’acceptation ailleurs dans le monde.
Une mise en scène révélatrice
Corbet, le réalisateur, utilise des choix visuels spécifiques pour transmettre son message. La présence constante de Zsófia dans le second acte devient le prisme à travers lequel le public est amené à réfléchir sur le discours et la représentation. Ce choix narratif transforme les éléments de l’histoire en une leçon morale sur l’identité juive à travers le prisme d’un contexte historique soigneusement sélectionné.
Un épilogue symbolique
L’épilogue du film, qui adopte un style visuel presque documentaire, pose également question. Bien qu’il semble se concentrer sur la carrière de László, il renvoie aussi à son parcours personnel, soulignant que le chemin qu’il a emprunté ne mène qu’à une fin inéluctable. La dernière réplique de Zsófia, affirmant que « l’important n’est pas le chemin, mais le destin », renforce l’idée que l’unique destination des Juifs doit être Israël.
Conclusion sur la symbolique du film
En fin de compte, *The Brutalist* illustre comment le cinéma peut être utilisé pour véhiculer des messages puissants, mais parfois controversés. Si le film aborde le sujet du souffrance juive, il le fait d’une manière qui, au lieu d’appeler à la réflexion, semble plutôt renforcer un récit unidimensionnel, rappelant que les fins justifient souvent les moyens, écrits dans le sang d’autres.