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Le musée d’art moderne et contemporain de Saint-Étienne met à l’honneur l’artiste Pierrette Bloch (1928-2017) à travers une rétrospective qui explore son parcours artistique unique, caractérisé par une œuvre abstraite et minimaliste façonnée par une gestuelle répétitive.
Les débuts artistiques de Pierrette Bloch
La rétrospective présente les débuts de Pierrette Bloch, marqués par des œuvres qui s’inscrivent dans un style tachiste, où se mêlent des taches d’encre sur des papiers blancs. Ces premières créations, bien que maladroites, témoignent de ses explorations artistiques dans un contexte d’après-guerre, une époque où l’art se cherche et se redéfinit.
Une influence prégnante : Pierre Soulages
Un des éléments notables de sa carrière reste sa relation avec Pierre Soulages, un ami influent dont l’impact sur son travail est indéniable. Bien que leur amitié ait été forte, cette proximité a également contraint Pierrette Bloch, en l’amenant à se sentir écrasée par l’ombre de son célèbre camarade, nuançant ainsi ses recherches sur le noir et la peinture.
Une évolution vers le minimalisme
Avec le temps, Pierrette Bloch s’éloigne des toiles traditionnelles pour explorer des formes d’expression plus personnelles. Son minimalisme sériel, qui allie sensualité et indocilité, s’affirme peu à peu, lui permettant de se démarquer dans le paysage artistique contemporain.
Une rétrospective riche en émotions
Cette exposition au musée d’art moderne de Saint-Étienne est un hommage à l’œuvre d’une artiste qui a su, à travers sa pratique, questionner les normes établies de l’art abstrait. Les visiteurs sont invités à découvrir l’évolution de son style, ainsi que les émotions qui en découlent.
